Company

Una esperada compañía
por Ximena Biosca

Company es una obra de culto del teatro musical. La obra es abstracta, con situaciones tan verosímiles como hilarantes, que tienen como protagonistas a Bob o Robert que festeja sus 35 años, no tiene pareja estable y tiene todos los cuestionamientos de la edad: la soledad, la falta de completitud sin una pareja, el matrimonio como institución, lo licito versus lo no, lo moral y lo no moral.

Tan vigente y tan identificadora es la puesta en el teatro de la Comedia que, al mismo tiempo que respeta las leyes de Broadway, no es ajena al clima argentino y genera una identidad propia. Mérito de Marcelo Kotliar (de probada experiencia) en una adaptación contundente y personal. Probablemente Company no sea una obra destinada a ser un éxito comercial en Buenos Aires, pero sí se vislumbra, por el tipo de público asistente y por las ovaciones que genera uno de esos musicales, que dejará huella en la cartelera.

Los temas musicales de Stephen Sondheim son diálogos o argumentos cantados: son los que llevan el relato, la dramatrurgia, por eso la interpretación es tan compleja. Hay muchas armonías y arreglos polifónicos, sonidos y melodías apresuradas y cacofónicas; y en ese sentido son un desafío para todo el elenco.

El prolífero Alejandro Parker, en su cuarto papel del año, sale más que airoso, ya que a todo le aporta naturalidad. Su Robert es perfecto: minucioso y casi cáustico y sus acompañantes femeninos no le van a la saga, sobre todo Cecilia Milone y Natalia Cociuffo, que brillan en dos escenas antológicas. También se lucen Virginia Módica, Magalí Sánchez Alleno, Florencia Róvere y Vanesa Butera. Se destaca Marcelo Kotliar, ya no como adaptador sino como intérprete. El director Nicolás Roberto encontró en cada uno de los intérpretes y en Paker el lucimiento exacto para que una obra coral, no lineal, como Company, justamente brille.

La dirección musical de Gonzalo Botí es muy buena. Lástima que el layout del teatro no permite su  lucimiento y que aparezca escondida atrás de una pobre, aunque funcional escenografía. La coreografía de Milagros Polledo, adaptación también del original, acompaña con justeza a la puesta.

En definitiva,  una deliciosa comedia musical, conceptual e inteligente, que se atreve a convivir con las grandes producciones de la calle Corrientes y merece convertir en cierto el dicho "la fortuna favorece a los audaces".

Company. Autor: George Furth. Adaptación: Marcelo Kotliar. Traducción: Marcelo Kotliar Actúan: Vanesa Butera, Walter Canella, Natalia Cociuffo, Clara Daray, Gustavo Guzmán, Paul Jeannot, Marcelo Kotliar, Cecilia Milone, Virginia Modica, Alejandro Paker, Hugo Queija, Florencia Rovere, Magali Sanchez Alleno, Fernanda Vallejo Vestuario:Pablo Battaglia Escenografía: Hernán Salem Música: Stephen Sondheim Letras de musicales: Stephen Sondheim Asistencia de iluminación: Santiago Tezza Prensa: Tommy Pashkus Producción ejecutiva: Mariano Pauplys Producción: Hugo Queija Coreografía: Milagros Polledo Dirección musical: Gonzalo Botí, Nicolas Roberto Dirección: Nicolas Roberto 
Web: https://www.facebook.com/companyargentina?fref=ts 
TEATRO LA COMEDIA Rodriguez Peña 1062 Capital Federal - Buenos Aires - Argentina Teléfonos: 4815-5665 / 4812-4228 Web: http://www.lacomedia.com.ar Entradas desde: $ 150,00 - Martes - 21:00 hs - Hasta el 29/10/2013

El club del hit

Las que sabemos todos
por Ximena Biosca

¿Un showchoir argentino? ¿Un espectáculo argentino que mezcla coro y coreografía en escena, tan prototípicamente neoyorquino? Eso se propusieron Alejandro y Matías Ibarra, como director y coreógrafo el primero y arreglador musical el segundo. A primera vista sin duda promete pero genera prejuicio. La cabeza no puede dejar de remitir a Glee y su fenómeno. Por sorpresa no es eso.

Es un espectáculo singular. Y realmente original: puro argentino, no Broadway "adaptado". En el programa advierten "no al minimalismo"; sin embargo, si bien no se lo puede tildar de minimalista,  su virtud es la pura puesta en escena -sin escenografía, que probablemente hubiera caído en cosas vulgares. Todo es sincronización, precisión y ensamblaje perfecto entre tema y tema, combinando eclécticamente canciones reconocibles, prototípicas y memorables de Rafaella Carrá, Wham!, Fito Páez, Madonna, Soda Stereo, Natalia Oreiro y ABBA. Sí, así de versátil es el repertorio.

Un gran acierto son los arreglos musicales, diferentes y tan apopiados para el coro. El elenco es muy parejo en su diversidad, sin ser estereotipado. El dejarse llevar es inevitable, las ganas de baliar ineludibles. Los invitados especiales hacen el quiebre del show y dan lugar a la última parte de este espectáculo en el que la sucesión de hits es un frenesí para el último smash, combinando Montaner, Luis Miguel, Sergio Denis y sí! inculso una desacralización del Himno Nacional Argentino. Una verdadera creación de los hermanos Ibarra para que los lunes tengan swing.

El club del hit.  Actúan: Estefania Alati, Valeria Ariosto, Facundo Banuera, Jonathan Bromberg, Virginia Calderón, Leonardo Calvo, Sofía Castro, Mariano Condoluci, María Belén Di Iorio, Micaela Díaz, Felipe Fernández Tarigo, Rosario Ferrari, Diego Sebastián Giannini, Enrique Jauregui, Jonatan Knecht, Mariano Magnífico, Facundo Magrané, Yoselí Merlos, Lucas Noacco, Lucrecia Orlando, Antonella Posso, Gracian Quiroga Paez, Luis Rojas Narváez, Romina Julieta Ruiz, Sheila Saslavsky, Lucía Sol Sciacca, Maximiliano Tamborini, Andrés Vaca, Sofia Val, Chechu Vargas, Ignacio Zeytuntsian Maiza, Camila Zitelli Actores reemplazo: Jorge Adrian Bar, Mariana Carlassara, Carolina Castro, Damian Garcia, David Okada Caldas, Laurencia Sbruzzi, Demian Silveira, Paula Tellechea. Artistas invitados: Vanesa Butera, Fernando Dente, Mariana Jaccazio, Karina K, Pablito Ruiz, Agustina Vera Vestuario: Javier Guillermo Ponzio Diseño de luces: Soledad Rivera Asistente de producción: Roni Isola Arreglos musicales: Matias Ibarra Producción ejecutiva: Alejandro Ibarra, Enrique Jauregui, Maximiliano Tamborini Producción general: Showchoirs Argentina Jefe de escenario: Silvia Otero Segundo Jefe De Escenario: Roni Isola Coreografía: Alejandro Ibarra Dirección musical: Matias Ibarra Dirección general: Alejandro Ibarra Duración: 60 minutos 
TEATRO EL CUBO
Zelaya 3053 (mapa)
Capital Federal - Buenos Aires - Argentina
Teléfonos: 4963-2568
Web: http://www.cuboabasto.com.ar
Entrada: $ 100,00 - Lunes - 21:00 hs 

Premios Hugo 2013

El cabaret de los hombres perdidos ganó anoche el Hugo de Oro al teatro musical, en una ceremonia celebrada en el Astral y conducida por Laura Oliva y Nicolás Scarpino.  La obra, dirigida por Lía Jelín, se impuso también como mejor ‘Musical off’.
Durante la entrega de premios, también fueron galardonadas Manzi, la vida en orsai y Más de cien mentiras.  Como revelación femenina fue elegida Laura Esquivel por su papel en Los Locos Addams.
Además de los premios, se entregaron placas homenaje por su trayectoria al Grupo Catalinas Sur, a Horacio Ferrer, Enrique Pinti, Raúl Lavié y Valeria Lynch.
La lista completa de ganadores
Mejores Letras de Musical Argentino: Fabián Nuñez, "Camila, una historia de amor".
Mejor Producción Integral: "Stravaganza".
Mejor Intérprete Femenino del Musical Off: Marta Mediavilla, "El hijo del fin del mundo".
Mejor Unipersonal Musical: Francisco Persqueira, "Canción de cine".
Mejor Intérprete Masculino en Musical Infantil y/o Juvenil: Roberto Peloni,"Objetos Maravillosos".
Mejor Coreografía Original: Elizabeth de Chapeuruge, "Más de Cien Mentiras".
Mejor Música en Musical Infantil y/o Juvenil: Carlos Gianni, "Objetos Maravillosos".
Mejor Intérprete Masculino en Ensamble: Juan Jose Marco, "Más de cien mentiras".
Revelación Femenina: Laura Esquivel, "Los locos Addams".
Mejor Dirección Musical: Gerardo Gardelin, "Los locos Addams".
Mejor Intérprete en Music Hall, Café Concert y/o Varieté Musical: Los Trento por Chiflete!
Mejor Libro y/o Letras de Musical Infantil y/o Juvenil: compartido entre Gastón Marioni, "Tanguito Mío", y Héctor Presa, "Maléfica".
Mejor Dirección en Musical Off: Lia Jelin, "El cabaret de los hombres perdidos".
Mejor Actuación de Reparto Masculina: Federico Salles, "Tango feroz".
Mejor Interprete Femenino en Ensamble: Florencia Viterbo, "Más de cien mentiras".
Mejor Music Hall, Café Concert y/o Varieté Musical: "Chiflete!"
Mejor Libro de Musical Argentino: "Manzi,la vida en orsai".
Mejor Intérprete Femenino en Musical Infantil/Juvenil: compartido entre Vanesa Butera, "Tanguito Mío" y Guillermina Calicchio,"Maléfica".
Mejor Dirección de Musical Infantil y/o Juvenil: Gastón Marioni por "Tanguito Mío".
Mejor Música Original: Ángel Mahler, "El jorobado de París".

Fuente

Tanguito mío

Milongas y conventillos para chicos y grandes 

por Ximena Biosca 

Tanguito Mío va camino a consagrarse el mejor musical infantil del año 2013,  alicaído en materia de buenos estrenos considerando que Locos Recuerdos fue una reposición.

Ya arriesgarse a hablarle a los chicos en alma de tango y con códigos de los años 30 es de por sí un desafío que se propuso Gastón Mariani, rescatando el género del sainete y haciéndolo habitable para chicos y alegre para grandes. Porque el mérito es ese, no caer en algo melanco-contagioso que a los chicos no atrae, sin desvirtuar la historia y hablar de raíces. El tango está presente en todo este pintoresco musical, hilvanando algunos pedacitos de clásicos combinados con una hermosa y original música de Tito Finochhi, cuyos arreglos hacen que el corazón del tango llegue al alma de chicos y grandes.

Tanguito Mío es una historia simple, simplísima y en ese sentido estereotipada, como los estereotipos de los conventillos. La historia de un amor “prohíbo” por prejuicios y costumbres que lleva a buen puerto. El hilo conductor es el recuerdo de un hombre (el músico Hernán Matorra que se desempeña muy suelto en esta faceta actoral) que tiene que vender una antigua propiedad de su abuelo, en la que existió un conventillo. Es en la evocación en donde se desarrolla la trama con los recuerdos del ayer. Al compás de las milonguitas y tanguitos los personajes típicos se van delineando: Tanguito, la amiga buena que se enamora, el padre italiano con ansias de crecer, la Milonguita bella de la que se enamora Tanguito y por supuesto el villano.

Fernando Dente se pone en la piel de Tanguito y como siempre lo hace muy bien. Parece que ninguna transición y género le costara y va adquiriendo mayor teatralidad, a medida que crece (en años y en cantidad de espectáculos; ya que es en este momento el más prolífero intérprete de comedia musical en la Argentina). Su voz y su impostación le vienen muy bien a los tangos y milongas que interpretan. Agustina Vera es eficaz en su Milonguita y con su dulzura todos quedan enamorados. Ellos se conocen de memoria, en ellos hay química y hay magia. Merece destacarse también el trabajo de Raúl el villano tramposo y mentiroso que compone el dúctil Diego Mariani, el que impone el equívoco y la confusión -su villano es adorable-. Vanesa Butera (con su implecable voz) y Tiki Lovera aseguran buenos momentos de comicidad y complementa Guido Botto Fiora como el contrapunto de Dente.

Hay mensaje sobre sobre la amistad, el amor, la mentira, la mezquindad y la familia. Visualmente Tanguito mío es muy potente. Tiene una hermosa escenografía, inusual par el infantil. Y el bandoneón en vivo de Matorro le da verosimilitud al “tango tradicional” que se combina con la bellísima música compuesta para la obra.

En definitiva Tanguito Mío es una obra para toda la familia, llena de poesía, de esa que no abunda, sobre todo en el teatro de chicos y menos en el musical.

Tanguito mío. Intérpretes: Vanesa Butera, Agustina Vera, Fernando Dente, Diego Mariani, Guido Botto Fiora, Tiki Lovera Dirección: Gastón Marioni Autor: Gastón Marioni Puesta En Escena: Gastón Marioni Música: Tato Finocchi Vestuario: Kitty Di Bártolo Escenografía: Martina Urruty Iluminación: Gastón Marioni Coreografía: Gastón Marioni Dirección Musical: Hernán Matorra
TEATRO MAIPO Esmeralda 443 Capital Federal - Buenos Aires - Argentina Teléfonos: 5352-8383 Web: http://www.maipo.com.ar Domingo y Sábado - 16:00 hs

Premios ACE 2013

La Asociación de Cronistas del Espectáculo de la Argentina (ACE) realizó la 23ª entrega de premios a lo mejor de la producción teatral por la temporada 2012-2013. 

La ceremonia se realizó en el teatro El Nacional. La Televisión Pública arrancó con la transmisión en vivo de los premios ACE a partir de las 22.30. La conducción estuvo a cargo de Gabriela Radice

Javier Daulte fue el encargado de nombrar al ganador del ACE de Oro: Agustín Alezzo (Jettatore y  Los justos).  También recibió una estatuilla en la categoría Dirección de teatro alternativo por Los justos.

A continuación todos los ganadores de los ACE: 

Coreografía: Elizabeth de Chapeaurouge (Mas de mil mentiras)

Infantil: Tanguito mío 

Revelación femenina: Sabrina Romay por la producción de Camila / Victoria Moreteau por su actuación en Alfonsina y los hombres de Mariano Moro

Actriz en teatro alternativo: Alejandra Darin (Tierra del fuego)

Café Concert: Nada te turbe de poetas varios por Francisco Pesqueira (El búho)

Dirección en teatro alternativo: Agustín Alezzo (Los justos)

Actriz de reparto comedia dramática y/o comedia: Lidia Catalano (Jettatore)

Actor de reparto comedia dramática y/o comedia: Claudio Da Passano (Jettatore)

Obra argentina: Tierra del fuego de Mario Diament (El tinglado)

Musical y/o music hall: Manzi, la vida en orsai de Betty Gambartes, Diego Vila y Bernardo Carey (La comedia)

Espectáculo teatro alternativo: Fragmentos de un pianista violento de Dario Bonheur (Centro Cultural Caras y Caretas)

Iluminación: Félix Monti (Jettatore)

Puesta en escena de ópera: María Jaunarena por La Flauta Mágica de Wolfgang Amadeus Mozart (Juventus Lyrica)

Producción: Pablo Kompel, Eloisa Canton y Bruno Pedemontti por Amadeus

Actuación en obra para un solo personaje: Patricia Palmer por Juana la loca de Pepe Cibrian (El cubo)

Escenografía: Alberto Negrin (Amadeus)

Música original y/o musicalización: Martín Bianchedi (La dama de negro)

Vestuario: Graciela Galán (Jettatore)

Actriz /Actor de reparto drama: Silvina Bosco (Miembro del jurado)

Actor en teatro alternativo: Pepe Monje (Tierra del fuego)

Actuación masculina en musical y/o music hall: Jorge Suárez (Manzi la vida en orsai)

Revelación masculina: Hernan Muñoa por su actuación en Jettatore

Director de comedia dramática y/o comedia: Arturo Puig (Le prenom)

Actuación femenina en musical y /o music hall: Julia Calvo (Manzi, la vida en orsai)

Comedia dramática y/o comedia: Le prenom de Matthieu Delaporte y Alexandre De La Patelliere (Multiteatro)

Dirección de musical y /o music hall: Betty Gambartes (Manzi la vida en orsai)

Actriz protagónica comedia dramática y/o comedia: Gabriela Toscano (Love, love, love)

Drama: Amadeus de Peter Shaffer (Metropolitan)

Actriz protagónica de drama: Leonor Manso (El león en invierno)

Actor protagónico de drama: Daniel Fanego (El león en invierno)

Actor protagónico de comedia dramática y/o comedia: Mario Alarcón (Jettatore)

Dirección de drama: Alfredo Alcon (Final de partida)

ACE de Oro: Agustín Alezzo
 

Día internacional del Actor

 “EL PERSONAJE COMO UTOPÍA DEL CUERPO. LA ÚNICA PRESENCIA. LA FICCIÓN COMO LO MÁS REAL”. Con estas palabras de Cristina Banegas, la Asociación Argentina de Actores saludó el Día internacional del Actor. Se celebra el 26 de agosto, en memoria de San Ginés, un actor romano del siglo III, considerado un mártir por el catolicismo. Saludamos a nuestros compañeros trabajadores, actores y actrices que desempeñan el arte de la representación.
San Ginés es el personaje histórico que ha originado la celebración del Día Internacional del Actor. La tradición cuenta que durante una representación teatral frente al emperador Diocleciano y un público en el que se encontraban los políticos de la época, Ginés parodia en tono burlón el sacramento del bautismo cristiano.
En el momento de interpretar el acto del bautismo sucedió un milagro. Al recibir el agua, él mismo se convirtió al catolicismo y expresó creer firmemente en la fe de Cristo. Luego, exhortó a los presentes a recibir el sacramento y se produjo en el Emperador el mismo acto de fe.
Sin embargo, los políticos presentes consideraron la representación como una blasfemia y condenaron a Ginés a recibir torturas y luego, a la decapitación.
Ginés se convirtió en el santo teatral, ya que encontró a Dios en pleno ejercicio de su profesión, interpretando una ficción encontró una verdad, y por defenderla encontró el martirio y la muerte.
San Ginés es representado con una máscara, símbolo del teatro, y un instrumento de cuerdas. Ha inspirado a grandes artistas. Lope de Vega escribió la tragicomedia “Lo fingido verdadero” basándose en su historia, el dramaturgo francés Jean de Rotrou creó “El verdadero San Ginés” y Henri Gheon, el drama “El comediante atrapado en su comedia”.
En nuestro país, también se celebra cada año el Día Nacional del Actor, el segundo lunes de mayo. Esta jornada se instauró en 1992, mediante la Ley 24.171, que fue sancionada el 30 de septiembre y promulgada el 26 de octubre de ese año.

Fuente

Nominados a los Premios Hugo 2013

El 26 de Agosto a las 19 hs., en Novotel de Avenida Corrientes 1334, se realizará la entrega de diplomas a los nominados para los Premios Hugo al Teatro Musical de la temporada 2012/2013. En este evento, además, se conocerán los ganadores de 9 de los 39 rubros que distingue este premio.
Luego, la ceremonia principal de premiación se llevará a cabo el lunes 9 de septiembre en el Teatro Astral de la Ciudad de Buenos, con la presencia de todos los nominados e invitados especiales; además de números musicales en vivo y un show de apertura con más de 40 artistas en escena.
Premios Hugo es un joven galardón que ya en esta, su 4º edición, goza con un amplio reconocimiento del público y el medio artístico, como único premio que distingue la cada vez más creciente actividad de teatro musical en Argentina.

Los nominados a los Premios Hugo

A continuación, la lista completa de espectáculos y artistas nominados:
MEJOR MUSICAL
MANZI, LA VIDA EN ORSAI
MÁS DE CIEN MENTIRAS
TANGO FEROZ
 
MEJOR MUSIC HALL, CAFÉ CONCERT Y/O VARIETÉ MUSICAL
CHIFLETE
STRAVAGANZA, ESTADOS DEL TIEMPO
LAS REINAS DEL STRIP
HOY CAVIAR
 
MEJOR MUSICAL OFF
EL CABARET DE LOS HOMBRES PERDIDOS
EL HIJO DEL FIN DEL MUNDO
DE GIRA EN LA FARRUKA
ROMEO Y JULIETA
 
MEJOR DIRECCIÓN GENERAL
BETTY GAMBARTES (MANZI, LA VIDA EN ORSAI)
DAVID SERRANO (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
ARIEL DEL MASTRO (TANGO FEROZ)
 
MEJOR DIRECCIÓN DE ACTORES
BETTY GAMBARTES (MANZI, LA VIDA EN ORSAI)
LÍA JELÍN (EL CABARET DE LOS HOMBRES PERDIDOS)
DAVID SERRANO (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
 
MEJOR COREOGRAFA
ELIZABETH DE CHAPEAUROURGE Y OTROS (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
VANESA GARCÍA MILLÁN (LAS REINAS DEL STRIP)
FLAVIO MENDOZA Y ROMPINA PROPATO (STRAVAGANZA, ESTADOS DEL TIEMPO)
AGUSTINA SEKU FAILLACE (DE GIRA EN LA FARRUKA)
 
MEJOR DIRECCIÓN MUSICAL
GABY GOLDMAN (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
GERARDO GARDELÍN (LOS LOCOS ADDAMS)
DIEGO VILA (MANZI, LA VIDA EN ORSAI)
 
MEJOR LIBRO DE MUSICAL ARGENTINO
BETTY GAMBARTES, DIEGO VILA Y BERNARDO CAREY (MANZI
FABIÁN NÚÑEZ (CAMILA, NUESTRA HISTORIA DE AMOR)
LAUTARO METRAL (EL HIJO DEL FIN DEL MUNDO
PEPE CIBRIÁN CAMPOY (CALÍGULA)
 
MEJORES LETRAS DE MUSICAL ARGENTINO
FABIÁN NÚÑEZ (CAMILA, NUESTRA HISTORIA DE AMOR)
LAUTARO METRAL (EL HIJO DEL FIN DEL MUNDO)
PEPE CIBRIÁN CAMPOY (CALÍGULA)
 
MEJOR ADAPTACIÓN Y O TRADUCCIÓN DEL LIBRO Y O LETRAS DE MUSICAL
ROBERTO PELONI Y JORGE SCHUSSHEIM (EL CABARET DE LOS HOMBRES PERDIDOS)
JOAQUÍN BONET (TANGO FEROZ)
ENRIQUE PINTI (LOS LOCOS ADDAMS)
HÉCTOR PRESA (ROMEO Y JULIETA)
 
MEJOR MÚSICA ORIGINAL
FABIÁN NÚÑEZ (CAMILA, NUESTRA HISTORIA DE AMOR)
LAUTARO METRAL (EL HIJO DEL FIN DEL MUNDO)
ÁNGEL MAHLER (EL JOROBADO DE PARÍS)
 
MEJORES ARREGLOS MUSICALES
ALEJANDRO DEVICENZIS (TANGO FEROZ)
DIEGO VILA (MANZI, LA VIDA EN ORSAI)
GARCÍA, CALDERÓN, LEIVA, LEWIS MELON, MILLÁN, POP, VILLA ESCUSA Y GOLDMAN (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
 
MEJOR ACTUACIÓN PROTAGÓNICA MASCULINA
ELISEO BARRIONUEVO (TANGO FEROZ)
CHRISTIAN GIMÉNEZ (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
SEBASTIÁN HOLZ (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
 
MEJOR ACTUACÍON PROTAGÓNICA FEMENINA
NATALIE PÉREZ (CAMILA, NUESTRA HISTORIA DE AMOR)
JULIA CALVO (MANZI, LA VIDA EN ORSAI)
FLORENCIA PEÑA (VALE TODO)
 
MEJOR ACTUACIÓN EN MUSIC HALL, CAFÉ CONCERT Y O VARIETÉ MUSICAL
FÁTIMA FLOREZ (FÁTIMA FLOREZ ES ÚNICA)
BELÉN POUCHÁN (STRAVAGANZA, ESTADOS DEL TIEMPO)
LOS TRENTO (CHIFLETE)
 
MEJOR ACTUACIÓN DE REPARTO MASCULINA
FEDERICO SALLES (TANGO FEROZ)
MARCELO ALBAMONTE (LOS LOCOS ADDAMS)
MARTÍN SALAZAR (VALE TODO)
 
MEJOR ACTUACIÓN DE REPARTO FEMENINA
DOLORES OCAMPO (LOS LOCOS ADDAMS)
JULIA ZENKO (CAMILA, NUESTRA HISTORIA DE AMOR)
SOFÍA PACHANO (VALE TODO)
 
MEJOR INTERPRETACIÓN MASCULINA EN ENSAMBLE
JUAN JOSÉ MARCO (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
CARLOS PÉREZ BANEGA (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
AUGUSTO FRAGA (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
 
MEJOR INTERPRETACIÓN FEMENINA EN ENSAMBLE
JIMENA GONZÁLEZ (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
FLORENCIA VITERBO (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
JÉSSICA ABOUCHAIN (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
CYNTHIA MANZI (DE GIRA EN LA FARRUKA)
 
MEJOR DIRECCIÓN VOCAL Y O ARREGLOS CORALES
CARLOS VALLEJO (TANGO FEROZ)
GABY GOLDMAN (EL CABARET DE LOS HOMBRES PERDIDOS)
GABY GOLDMAN (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
 
MEJOR PRODUCCIÓN INTEGRAL
GONZALO CASTAGNINO (EL CABARET DE LOS HOMBRES PERDIDOS)
TIME FOR FUN (LOS LOCOS ADDAMS)
PABLO KOMPEL, LUIS A. SCALELLA Y CARLOS L MENTASTI (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
MENDOZA, DIWAN, FUCCI, GIORDANO, PARDO (STRAVAGANZA, ESTADOS DEL TIEMPO)
 
REVELACIÓN MASCULINA
RODRIGO SEGURA (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
GABRIEL GOITY (LOS LOCOS ADDAMS)
JORGE SUÁREZ (MANZI, LA VIDA EN ORSAI)
 
REVELACIÓN FEMENINA
DANIELA PANTANO (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
JULIETA DÍAZ (LOS LOCOS ADDAMS)
LAURA ESQUIVEL (LOS LOCOS ADDAMS)
JUANA CARDOZO (DE GIRA EN LA FARRUKA)
 
MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO ORIGINAL
CÉSAR JURISICH (LAS REINAS DEL STRIP)
PABLO BATTAGLIA (CAMILA, NUESTRA HISTORIA DE AMOR)
PABLO BATTAGLIA (VALE TODO)
FLAVIO MENDOZA Y WALTER DELGADO (STRAVAGANZA, ESTADOS DEL TIEMPO)
 
MEJOR DISEÑO DE ESCENOGRAFÍA ORIGINAL
JORGE FERRARI (TANGO FEROZ)
RENÉ DIVIÚ (EL CABARET DE LOS HOMBRES PERDIDOS)
LILI DIEZ Y FABIÁN NÚÑEZ (CAMILA, NUESTRA HISTORIA DE AMOR)
 
MEJOR DISEÑO DE LUCES ORIGINAL
PEPE CIBRIÁN CAMPOY Y CARLOS GABER (CALÍGULA)
ARIEL DEL MASTRO Y ALEJANDRO VELÁZQUEZ (TANGO FEROZ)
MARCELO CUERVO (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
 
MEJOR DISEÑO DE SONIDO
GASTÓN BRISKI (TANGO FEROZ)
GASTÓN BRISKI Y ALEJANDRO ZAMBRANO (LOS LOCOS ADDAMS)
PABLO ABAL (MÁS DE CIEN MENTIRAS)
 
MEJOR UNIPERSONAL MUSICAL
NADA TE TURBE (FRANCISCO PESQUEIRA)
LA MALCRIADA (VERÓNICA DÍAZ BENAVENTE)
CARTAS EN EL AIRE (GERALDINE FARHAT)
CANCIÓN DE CINE (FRANCISCO PESQUEIRA)
DESDE EL SILLÓN (GABRIELA BEVACQUA)
 
MEJOR DIRECTOR EN TEATRO MUSICAL OFF
LÍA JELÍN (EL CABARET DE LOS HOMBRES PERDIDOS)
LAUTARO METRAL (EL HIJO DEL FIN DEL MUNDO)
HÉCTOR PRESA (ROMEO Y JULIETA)
DIEGO CORÁN ORIA (DE GIRA EN LA FARRUKA)
 
MEJOR INTÉRPRETE MASCULINO EN TEATRO MUSICAL OFF
OMAR CALICCHIO (EL CABARET DE LOS HOMBRES PERDIDOS)
ROBERTO PELONI (EL CABARET DE LOS HOMBRES PERDIDOS)
DIEGO MARIANI (EL CABARET DE LOS HOMBRES PERDIDOS)
LEANDRO BASSANO (EL HIJO DEL FIN DEL MUNDO)
 
MEJOR INTÉRPRETE FEMENINO EN TEATRO MUSICAL OFF
MAGALÍ SÁNCHEZ ALLENO (CÓDIGO DE SILENCIO)
ROMINA GROPPO (LAS RELACIONES PELIGROSAS)
MARTA MEDIAVILLA (EL HIJO DEL FIN DEL MUNDO)
MÓNICA BUSCAGLIA (ROMEO Y JULIETA)
 
MEJOR MUSICAL INFANTIL Y O JUVENIL
OBJETOS MARAVILLOSOS
TANGUITO MÍO, UN MUSICAL BIEN GUAPITO
MALÉFICA
 
MEJOR DIRECCIÓN EN MUSICAL INFANTIL Y O JUVENIL
GABY GOLDBERG (OBJETOS MARAVILLOSOS)
GASTÓN MARIONI (TANGUITO MÍO)
HÉCTOR PRESA (MALÉFICA)
 
MEJOR LIBRO Y O LETRAS EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
HUGO MIDÓN (OBJETOS MARAVILLOSOS)
GASTÓN MARIONI (TANGUITO MÍO)
HÉCTOR PRESA (MALÉFICA)
 
MEJOR COREOGRAFÍA EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
GABY GOLDBERG (OBJETOS MARAVILLOSOS)
HUGO GÓMEZ CARRANZA (EL PRINCIPITO)
GASTÓN MARIONI (TANGUITO MÍO)
MECHA FERNÁNDEZ (LOS PEQUES)
 
MEJOR MÚSICA EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
CARLOS GIANNI (OBJETOS MARAVILLOSOS)
TATO FINOCCHI (TANGUITO MÍO)
DIEGO LOZANO (MALÉFICA)
 
MEJOR INTÉRPRETE FEMENINO EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
VANESA BUTERA (TANGUITO MÍO)
AGUSTINA BALDI (LOS PEQUES)
GUILLERMINA CALICCHIO (MALÉFICA)
 
MEJOR INTÉRPRETE MASCULINO EN MUSICAL INFANTIL Y/O JUVENIL
ROBERTO PELONI (OBJETOS MARAVILLOSOS)
FERNANDO DENTE (TANGUITO MÍO)
DIEGO MARIANI (TANGUITO MÍO)
GUIDO BOTTO FIORA (TANGUITO MÍO)
 
Fuente