Dónde: Centro de Exposiciones de la Ciudad de Buenos Aires. Av. Figueroa Alcorta y Pueyrredón.
Cuándo: 11 al 13 de abril de 2008.
Horarios: Viernes 11 de 14 a 20. Sábado 12 y domingo 13 de 11 a 20.
Entrada: $ 10.- Menores de 3 años, gratis.
7ma. edición de La Feria de los Chicos organizada por Revista Planetario SHOW DE APERTURA:
Cantando con Adriana
El recital de los chicos de jardín (Viernes 11 a las 19)
Servicios y productos para la infancia
Por séptimo año consecutivo, la Revista Planetario organiza La Feria de los Chicos, un espacio en el que conviven lo más destacado de la cultura infantil, y todos los sectores de la producción y los servicios para chicos de 0 a 12 años y sus familias.
En La Feria de los Chicos los padres acceden a la más diversa oferta de productos y servicios para sus hijos, en un marco de entretenimiento y distensión. Diseñadores de indumentaria, calzado y accesorios; cotillón y disfraces; productores de juegos y juguetes; editoriales; discográficas; diseñadores de muebles, objetos y decoración; organizadores de eventos; escuelas, jardines y actividades extraescolares; productos para la mamá y el bebé; laboratorios; empresas de alimentación; salud y servicios para la casa y la familia, entre otros rubros, participan de la exposición.
En total, más de 150 expositores de los diferentes sectores de la actividad dirigida a la infancia tienen la posibilidad de lanzar nuevos productos, difundir sus servicios y ofrecer a la venta su producción. Comerciantes, empresarios y profesionales del sector, por su parte, pueden conocer todas las novedades del mercado en lo que se refiere a productos para niños y servicios para la familia y establecer contactos con productores, fabricantes y diseñadores.
Información, entretenimiento y participación
Con actividades participativas para las diferentes edades y un escenario en el que se presentan los más destacados espectáculos de la escena infantil (música, teatro, circo, títeres, etc.), La Feria de los Chicos es uno de los más destacados eventos comerciales de la actividad dirigida a la infancia y, al mismo tiempo, un paseo esperado por miles de familias.
Para comodidad de las madres, se instalará un espacio exclusivo para el cambiado y la higiene del bebé, y sectores de descanso y lactancia.
El auditorio también amplía su capacidad, destinando 700 m2 a un anfiteatro, incluyendo áreas de espera, estacionamiento de cochecitos y gradas, pudiendo albergar a más de 1.000 personas, con excelente visibilidad. El escenario en sí será un 35% más grande que en otras ferias con una estructura aérea de 15 metros de largo incorporando un juego de luces especialmente diseñado y equipos de sonido de última generación, logrando una acústica uniforme y de alta inteligibilidad.
Algunas actividades confirmadas para 2008:
Plaza blanda y sector de juegos para chicos de 0 a 3 años
Rincón de Plástica (Pepe Cáceres)
Shows de ciencia y experimentos (Ciencia Divertida)
Talleres de Cocina (Pequeños Chefs) - NUEVO
Maratón de Ajedrez (simultáneas, partidas, talleres de arte y ajedrez) - Ajedrez Gigante (Caballito de Palermo)
Espacio Aventura (sogas, puentes colgantes, tirolesa, etc.) (Cumpleaños Aventura)
Sector Circo (circuito de acrobacia: trapecio, telas, cama elástica, malabares, etc. y show de circo) (Entre el cielo y la tierra) – NUEVO
Muestra de Ilustradores Infantiles (Foro de Ilustradores) - NUEVO
Ludoteca (taller de juegos y juguetes populares) (Asociación Civil La Nube)
Maquillaje Artístico
Malabaristas y payasos
Bar de Chicos (Canté Pri) - NUEVO
Plaza de Juegos al aire libre
Y los más destacados espectáculos de teatro, títeres, circo y música de la escena infantil.
SHOW DE APERTURA:
Cantando con Adriana, el recital de los chicos de jardín (Viernes 11/04 19 hs.)
Otros espectáculos confirmados:
La Pipetuá, circo artesanal de clowns (Ganadores ACE 2007)
Papando Moscas, rock para chicos
Los Cazurros, teatro para chicos
Gertrudis y su éxito “Perrovaca”, rock para chicos
Grupo Libertablas (teatro y títeres)
Momusi (música para chicos)
Cía. de Teatro El Juglar (teatro y titeres)
Grupo El Globo (teatro)
Un poco de historia
La Feria de los Chicos surgió dando respuesta a la necesidad de las familias de encontrarse en un mismo espacio con los protagonistas de la actividad cultural, los productos y los servicios dirigidos a la infancia. La primera edición se realizó en abril de 2002 al aire libre en el Jardín Japonés, resultando un éxito en plena crisis económica. Año a año, la Feria se fue profesionalizando y aumentando su nivel de convocatoria, llegando a ser referente indiscutido de toda la actividad dirigida a la infancia. En 2003, los expositores casi se duplicaron y la convocatoria creció hasta las 20.000 personas. En 2005 y 2006, la Feria se mudó a El Dorrego, un predio que combinaba espacios cerrados con plazas al aire libre llegando a tener más de 100 expositores y una convocatoria que superó las 25 mil personas. Continuando su camino de crecimiento, en 2007 se trasladó al Centro de Exposiciones de la Ciudad de Buenos Aires, un espacio con más metros y mayores posibilidades de desarrollo. La convocatoria superó las 25 mil personas y más de 130 expositores tuvieron la posibilidad de contactarse con las familias.
Acerca de Revista Planetario, la guía de los chicos
Revista Planetario, la guía de los chicos es una publicación mensual de distribución gratuita dirigida a padres y madres de chicos de 0 a 12 años. Editada en forma independiente por un grupo de profesionales de la comunicación, desde junio de 1999 se propone como una herramienta que ayuda a los padres a acompañar el crecimiento y desarrollo de sus hijos. A través de sus diferentes secciones (notas sobre crianza, educación y cultura infantil, entrevistas, libros y cd’s recomendados, paseos, agenda cultural) abarca todo el abanico de actividades que se ofrecen en Capital Federal y Gran Buenos Aires para los chicos. Organizada por rubros, es también una guía de productos y servicios para niños (educación, actividades extraescolares, muebles, juguetes, indumentaria, servicios para el hogar, profesionales, servicios para fiestas, etc.) constituyendo una fuente de información esperada todos los meses por miles de familias. Con una tirada de 60 mil ejemplares, que llega en mano a su público objetivo a través de más de 800 puntos de distribución en Capital Federal y Zona Norte del Gran Buenos Aires, orienta el consumo de un sector diferenciado de mercado. Anualmente organiza La Feria de los Chicos, el único evento que reúne en un mismo espacio la actividad cultural, los productos y los servicios dirigidos a la infancia.
Más info en www.revistaplanetario.com.ar
Museo Argentino del Títere
El Museo del Títere de la Fundación Mané Bernardo - Sara Bianchi se encuentra en la esquina de Piedras y Estados Unidos (Piedras 905).
La sala internacional guarda títeres de distintos países, ordenados por técnicas y permite reconstruir la historia de este arte en todo el mundo. Los títeres de sombra de Indonesia y Borneo están entre los primeros que existieron. Pero en el Museo también hay títeres de varilla de India, Indonesia y China; marionetas mexicanas del siglo XIX y los tan conocidos títeres de guante y de dedal.
Otra sala está dedicada a los argentinos. Allí están los muñecos utilizados por Javier Villafañe, Mané Bernardo, Ariel Bufano y muchos otros que pasaron por el teatro, el cine y la televisión. Desde el año pasado, una tercera sala agrupa a los títeres de origen latinoamericano.
También hay una interesante colección de afiches de espectáculos, muestras y festivales y, en el salón de representaciones, una muestra de fotos.
El museo está abierto al público los martes, miércoles y sábados de 15 a 18 hs. y los sábados a las 16 hs. las funciones son gratuitas. Las escuelas pueden combinar visitas y funciones en horarios especiales. Informes al 4802-4785.
La fecha de nacimiento del museo es el 5 de noviembre de 1983, pero hasta Agosto de 1996 no contó con sede propia. Para entonces, ya habían comenzado los trabajos de refacción en la casa natal de Mane. Allí abre sus puertas el público, con la inauguración de parte de su primera sala, Serguei Obrastzov, en la cual ahora se exhiben títeres de África, Europa, Asia y Oceanía.
En Julio de 1999, se suma a la exposición permanente la sala Moneo Sanz, dedicada a los titiriteros argentinos, y en diciembre del año 2000, la sala latinoamericana, en homenaje a Lola y Mireya Cueto, titiriteras mejicanas.
El museo cuenta con una pequeña sala de espectáculos, la Federico García Lorca, para exposiciones temporarias para niños y adultos realizadas por el elenco titiritero de la fundación o por grupos invitados.
http://www.museoargdeltitere.com.ar
La sala internacional guarda títeres de distintos países, ordenados por técnicas y permite reconstruir la historia de este arte en todo el mundo. Los títeres de sombra de Indonesia y Borneo están entre los primeros que existieron. Pero en el Museo también hay títeres de varilla de India, Indonesia y China; marionetas mexicanas del siglo XIX y los tan conocidos títeres de guante y de dedal.
Otra sala está dedicada a los argentinos. Allí están los muñecos utilizados por Javier Villafañe, Mané Bernardo, Ariel Bufano y muchos otros que pasaron por el teatro, el cine y la televisión. Desde el año pasado, una tercera sala agrupa a los títeres de origen latinoamericano.
También hay una interesante colección de afiches de espectáculos, muestras y festivales y, en el salón de representaciones, una muestra de fotos.
El museo está abierto al público los martes, miércoles y sábados de 15 a 18 hs. y los sábados a las 16 hs. las funciones son gratuitas. Las escuelas pueden combinar visitas y funciones en horarios especiales. Informes al 4802-4785.
La fecha de nacimiento del museo es el 5 de noviembre de 1983, pero hasta Agosto de 1996 no contó con sede propia. Para entonces, ya habían comenzado los trabajos de refacción en la casa natal de Mane. Allí abre sus puertas el público, con la inauguración de parte de su primera sala, Serguei Obrastzov, en la cual ahora se exhiben títeres de África, Europa, Asia y Oceanía.
En Julio de 1999, se suma a la exposición permanente la sala Moneo Sanz, dedicada a los titiriteros argentinos, y en diciembre del año 2000, la sala latinoamericana, en homenaje a Lola y Mireya Cueto, titiriteras mejicanas.
El museo cuenta con una pequeña sala de espectáculos, la Federico García Lorca, para exposiciones temporarias para niños y adultos realizadas por el elenco titiritero de la fundación o por grupos invitados.
http://www.museoargdeltitere.com.ar
Sara Bianchi, Premio ATINA 2007
Entrevista de Revista PlanetrarioViajó por todo el mundo llevando su arte de pueblo en pueblo y compartió escenarios con los pioneros del teatro de títeres en Argentina: Javier Villafañe, Ariel Bufano, Moneo Sanz y su eterna maestra y compañera Mané Bernardo, entre otros. Con Bernardo formó parte del Teatro Nacional de Títeres, que funcionó en el Teatro Cervantes hasta 1946 cuando fueron desalojadas y les quemaron gran parte de sus materiales.
A los 78 años, Sara Bianchi mantiene intacta su pasión. Dirige el Museo Argentino del Títere, que funciona en una vieja casona de San Telmo, donde presenta sus espectáculos.
¿Qué caracteriza al teatro de títeres y que lo diferencia del teatro de actores?
Sus infinitas posibilidades. El títere es inagotable y no tiene límites, lo mismo le da la aventura en tierra, en mar o en aire; vuela, se cae, se hunde, se levanta, le quitan la cabeza y se la vuelve a poner. Ese es el juego del títere, esa es la esencia que hay que respetar de alguna manera u otra. Si no, ¿para qué? Lo hacés con actores y se acabó.
Cuando lo que hacés con títeres lo podrías hacer igualmente con actores, no es una obra titiritera. Porque sino gana el actor, lógicamente, como intérprete. Porque el títere es una máscara inmóvil y el actor tiene toda su expresión facial, corporal y demás.
¿Por qué es un arte tan cercano a los chicos?
Porque el chico lo ve como un personaje animado, un poco a su dimensión, con el que puede tener diálogo, participar, convivir. El títere es también un juguete para el chico y por eso se acerca a él.
¿Y qué pasa con los adultos?
En sus orígenes el teatro de títeres no era para chicos. Sin embargo, en Argentina es muy fuerte esa tradición y, a los adultos, les da vergüenza confesar que ese personaje puede convencerlo y atraerle tanto como un actor de carne y hueso. Buscan al chico como excusa para ir a ver un espectáculo. Y cuando es para adultos, es difícil convencerlos para que vengan. Pero una vez que entran y ven lo que es el títere, ya están atrapados.
¿Cuándo fue que decidió dedicarse a los títeres?
Yo hacía teatro, escribía y al mismo tiempo era artista plástica. Y en los títeres reunía todo. Podía escribir, tenía la parte plástica de la realización y la actuación: hablando y moviendo títeres. Me vinculé con Mané Bernardo, que ya había hecho títeres antes, y me invitó a formar parte del grupo en el Cervantes. Eso fue en el año '44. Estuvimos ahí tres años, hasta que nos quemaron todo.
Quemar el teatro fue una manera de liquidarnos. Pero volvimos a empezar como titiriteras ambulantes. Alquilando salas en los distintos lugares, trabajando en salas particulares, teatros oficiales y municipalidades, participando en festivales… La normal actividad de un titiritero: en donde puede hacer una función la hace.
¿Cuáles fueron sus colegas más admirados?
Siempre, Mané. Pero en esa época también estaba Moneo Sanz, un gran titiritero de La Plata con el que coincidimos en muchas cosas, hasta en fundar una asociación de titiriteros. También lo admiré mucho a Ariel Bufano porque tenía una creatividad muy especial, la prueba está en las cosas que hizo. Y Javier Villafañe. Pero a Javier lo admiré, mucho más que como titiritero, como personalidad. Era un creador, un poeta, un soñador, un fascinador. Entonces, hiciera títeres o cualquier otra cosa era lo mismo. Sin duda, tenía una personalidad extraordinaria. Era un andariego tremendo.
¿Cómo es la vida de un titiritero? ¿Se vive bien de los títeres?
Se vive como hemos vivido: modestamente. Lo que pasa es que las necesidades nuestras son diferentes, en realidad, a lo que aspira el común de la gente. Hay muchas cosas que a nosotros no nos interesan. Jamás en mi vida yo pensé en tener un reloj de valor, una alhaja o un tapado de piel. Si alguna vez quise algo, debe haber sido un camión para poder viajar con todas las cosas. Los titiriteros llevamos una vida muy andariega.Viajar como se pueda, dormir donde se pueda y comer cuando se pueda. Pero cuando uno se acostumbra a que esa es su forma de vivir, y que de otra manera no podría hacerlo, no le pesa para nada.
¿Cómo surgió la idea del Museo?
Con Mané habíamos hecho más de cincuenta exposiciones itinerantes. La última fue en el '91, el año en que ella falleció, en el Museo Larreta. Pero antes la habíamos hecho en Mar del Plata, en la casa de Victoria Ocampo, y en otros lugares del interior. La idea de poner el museo acá, ya la teníamos con Mané. Y en eso estábamos cuando nos ofrecen un espacio en el Museo Histórico de la Boca. Incluso habíamos llevado baúles allá, pero después nos dimos cuenta de que el lugar tenía que ser este. La decisión final la tomé yo cuando ella murió: tenía que ser en su casa.
¿Qué mensaje quiere transmitir a través de los títeres?
El mensaje no me corresponde a mí, le corresponde a ellos. Ellos son. Porque vos mirás la vitrina y ves un títere de Kenia que tiene más de cien años, y con sólo mirarlo te está transmitiendo todas las manos que estuvieron trabajando con él, todos los caminos que recorrió, todas las obras que interpretó. Un mensaje de vida. Eso es lo que pretendo: transmitir mensajes de vida.
Cada vez que un chico sonríe recorriendo el museo o en una función la satisfacción es muy grande. Es una tranquilidad, además, sentir que uno está haciendo algo. Y eso es fundamental. Para mí es fundamental sentir que uno todavía tiene que hacer mucho más de lo que ha hecho. Siempre tener metas por delante y no sentarse a disfrutar demasiado.
Lucecita era el personaje que presentaba sus primeras obras. ¿Por qué no está en el museo?
A Lucecita lo tengo conmigo. Tiene 56 años, la misma edad que yo de titiritera. No quiere venir porque tiene miedo que lo pongan en una vitrina y él quiere trabajar.
http://www.revistaplanetario.com.ar/archivo_planetario/entrevista18.htm
Premios Atina 2007
ATINA (Asociación de Teatristas Independientes para Niños y Adolescentes) ha instituido desde el 2007 los Premios ATINA a la producción de espectáculos para niños y adolescentes en la Argentina. La 2º Edición, que entregará las distinciones a la producción realizada durante el 2007, tendrá lugar el lunes 31 de marzo de 2008, a las 20 horas, en el teatro La Comedia (Rodríguez Peña 1062, Buenos Aires).
Para evitar la selección del "mejor", por considerarse que no existe "un mejor", sino que durante el año son varios los trabajos que se destacan, se determinaron por lo menos dos trabajos ganadores por cada rubro. Los miembros del Jurado de esta segunda edición fueron: Ariel Saidón, Lita Llagostera, Patricia Lanata, Nora Lía Sormani, Mónica Berman, Susana Llahí y Blanca López.
A continuación, las distinciones especiales otorgadas y los premiados por rubro:
Premios Especiales otorgados directamente por ATINA
A la trayectoria: Sara Bianchi.
A la persona o medio de comunicación que haya contribuido a la difusión del teatro para niños: Carlos Pacheco, por su acción al frente de la Dirección de Prensa del Instituto Nacional del Teatro, a través del cual propició la publicación de textos dramatúrgicos, concurso de obras de teatro para niños, la publicación de ATINA, etc.
A la investigación: Lita Lagostera, por su acción realizada a través de muchos años de trabajo en la investigación del teatro para niños y jóvenes.
Listado de ganadores por rubro
Espectáculos
Chiches
El Fausto Criollo
Un ratoncito y la luna
Irulana y el ogronte
Intérprete Masculino
Omar Calicchio (Un cierto concierto)
Cristian Palacios (Los sonámbulos)
Gustavo Monje (Un cierto concierto)
Intérprete Femenina
Laura Conforte (Un cierto concierto)
María Belén Cherubini (Cenicienta, el musical)
Andrea Bergantino (De arena el horizonte)
Dirección
Carlos de Urquiza (Chiches)
Enrique Federman (Un cierto concierto)
Guillermo Cacace (Médico loco)
Dramaturgia
María Inés Falconi (Chiches)
Rafael Cursi (Un ratoncito y la luna)
Adriana Garibaldi (De arena el horizonte)
Adaptación
Guillermo Cacace (Médico loco)
Angel Romero (Irulana y el ogronte)
Germán Bermant (Cyrano de Bergerac)
Música Original
Popi Spatocco (De arena el horizonte)
Carlos Gianni (Chiches)
Daniel García, Libertablas (Cuentos de la selva )
Diseño Escenográfico
Pasha Kyslychko (El Fausto Criollo)
Leticia Ragozzino y Claudio Alvarez (Un ratoncito y la luna)
Sebastián Vilarugo y Angel Romero (Irulana y el ogronte)
Diseño de Vestuario
Lucía de Urquiza (Chiches)
Mercedes Uria (Rucribentian)
Adriana Di Caprio (Cenicienta, el musical)
Diseño de Títeres y Objetos
Pasha Kyslychko (El Fausto Criollo)
Alejandra Farley, Juan Benbasat ((Un ratoncito y la luna)
Alejandro Mateo, Grupo Libertablas (Cuentos de la selva)
Diseño de Iluminación
Miguel Morales (El maravilloso viaje de Maese Trujamán y su extraordinaria compañía)
Eli Sirlin (Fulanos)
Hermanos Alvarez (Un ratoncito y la luna)
Producción
Fulanos
Tentempié (Irulana y el ogronte)
Babel teatro (El Fausto Criollo)
Coreografía
Teresa Duggan (Fulanos)
Mecha Fernández (Techito por si llueve)
Espectáculo Extranjero
Cuentos pequeños (Hugo Suárez, Inés Pasic, de Lima, Perú)
ATINA (Asociación de Teatristas Independientes para Niños y Adolescentes) es una asociación civil sin fines de lucro, fundada en julio de 2002, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. Está integrada por directores, actores, escenógrafos, músicos, periodistas, dramaturgos, investigadores y personas que desarrollan su actividad dentro del teatro para niños y adolescentes, con el fin de trabajar para el desarrollo del mismo en todo el país, y establecer y fortalecer vínculos con el teatro para niños y adolescentes de todo el mundo. Desde septiembre de 2005 ATINA es representante de ASSITEJ Internacional en la Argentina.
[via Revista Imaginaria]
Para evitar la selección del "mejor", por considerarse que no existe "un mejor", sino que durante el año son varios los trabajos que se destacan, se determinaron por lo menos dos trabajos ganadores por cada rubro. Los miembros del Jurado de esta segunda edición fueron: Ariel Saidón, Lita Llagostera, Patricia Lanata, Nora Lía Sormani, Mónica Berman, Susana Llahí y Blanca López.
A continuación, las distinciones especiales otorgadas y los premiados por rubro:
Premios Especiales otorgados directamente por ATINA
A la trayectoria: Sara Bianchi.
A la persona o medio de comunicación que haya contribuido a la difusión del teatro para niños: Carlos Pacheco, por su acción al frente de la Dirección de Prensa del Instituto Nacional del Teatro, a través del cual propició la publicación de textos dramatúrgicos, concurso de obras de teatro para niños, la publicación de ATINA, etc.
A la investigación: Lita Lagostera, por su acción realizada a través de muchos años de trabajo en la investigación del teatro para niños y jóvenes.
Listado de ganadores por rubro
Espectáculos
Chiches
El Fausto Criollo
Un ratoncito y la luna
Irulana y el ogronte
Intérprete Masculino
Omar Calicchio (Un cierto concierto)
Cristian Palacios (Los sonámbulos)
Gustavo Monje (Un cierto concierto)
Intérprete Femenina
Laura Conforte (Un cierto concierto)
María Belén Cherubini (Cenicienta, el musical)
Andrea Bergantino (De arena el horizonte)
Dirección
Carlos de Urquiza (Chiches)
Enrique Federman (Un cierto concierto)
Guillermo Cacace (Médico loco)
Dramaturgia
María Inés Falconi (Chiches)
Rafael Cursi (Un ratoncito y la luna)
Adriana Garibaldi (De arena el horizonte)
Adaptación
Guillermo Cacace (Médico loco)
Angel Romero (Irulana y el ogronte)
Germán Bermant (Cyrano de Bergerac)
Música Original
Popi Spatocco (De arena el horizonte)
Carlos Gianni (Chiches)
Daniel García, Libertablas (Cuentos de la selva )
Diseño Escenográfico
Pasha Kyslychko (El Fausto Criollo)
Leticia Ragozzino y Claudio Alvarez (Un ratoncito y la luna)
Sebastián Vilarugo y Angel Romero (Irulana y el ogronte)
Diseño de Vestuario
Lucía de Urquiza (Chiches)
Mercedes Uria (Rucribentian)
Adriana Di Caprio (Cenicienta, el musical)
Diseño de Títeres y Objetos
Pasha Kyslychko (El Fausto Criollo)
Alejandra Farley, Juan Benbasat ((Un ratoncito y la luna)
Alejandro Mateo, Grupo Libertablas (Cuentos de la selva)
Diseño de Iluminación
Miguel Morales (El maravilloso viaje de Maese Trujamán y su extraordinaria compañía)
Eli Sirlin (Fulanos)
Hermanos Alvarez (Un ratoncito y la luna)
Producción
Fulanos
Tentempié (Irulana y el ogronte)
Babel teatro (El Fausto Criollo)
Coreografía
Teresa Duggan (Fulanos)
Mecha Fernández (Techito por si llueve)
Espectáculo Extranjero
Cuentos pequeños (Hugo Suárez, Inés Pasic, de Lima, Perú)
ATINA (Asociación de Teatristas Independientes para Niños y Adolescentes) es una asociación civil sin fines de lucro, fundada en julio de 2002, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. Está integrada por directores, actores, escenógrafos, músicos, periodistas, dramaturgos, investigadores y personas que desarrollan su actividad dentro del teatro para niños y adolescentes, con el fin de trabajar para el desarrollo del mismo en todo el país, y establecer y fortalecer vínculos con el teatro para niños y adolescentes de todo el mundo. Desde septiembre de 2005 ATINA es representante de ASSITEJ Internacional en la Argentina.
[via Revista Imaginaria]
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